图文详情

举杯向天笑余光中 9787505746831 中国友谊出版公司

当天发货，正版，品相一般都没问题。凡是套书，价格异常便宜的，可能是一本书的价格。

作者: 余光中
出版社: 中国友谊出版公司
ISBN: 9787505746831

出版时间: 2019-08
装帧: 平装
开本: 32开

作者: 余光中
出版社: 中国友谊出版公司

ISBN: 9787505746831
出版时间: 2019-08

装帧: 平装
开本: 32开

售价 14.30 3.2折

定价￥45.00

品相八品

优惠

运费

本店暂时无法向该地区发货

延迟发货说明

时间：

说明：

上书时间2024-11-06

数量: 库存2件

立即购买加入购物车收藏

卖家超过10天未登录

十七年老店

湘云书店

店铺等级

拍卖等级

资质认证

90天平均

成功完成

79.31% (158笔)

好评率

99.71%

发货时间

8.74小时

店主

湘人云

联系

在线交谈离线留言

地址

北京市通州区

进店逛逛收藏店铺

商品详情
店铺评价

立即购买加入购物车收藏

手机购买

微信扫码访问

商品分类：

文学

货号：

1810121430923858944

商品描述：

前言
自序：正论散评皆文心
《举杯向天笑》像是诗集或散文集的书名，但是里面收集的三十八篇文章，有的可称正论，有的看似序言实为书评，有的却是文类的探讨、艺术的赏析，不过大体上都可以泛称评论。紧随《蓝墨水的下游》之后，十年来我的正论散评大致都收罗在此了。
此书之编排以文章之性质为经，而以发表之时序为纬，因为如果全依时序，必定会显得驳杂不堪。所以分辑是求其性质分明，而每辑的文章则依发表的先后排列。
第一辑十二篇论析的是诗、绘画、翻译、语言、文化地理，往往更涉及其间的关系。有不少段落如果当散文甚至美文来读，也许更好。例如《边缘，中心，跨界》的第四大段，或是《李白与爱伦?坡的时差》和《捕光捉影缘底事》的全文，如果收入我的散文集中，该也不致显得唐突。正常的论文照理不可以“感情用事”，应该做到cerebral；我的评论不守帮规，时常出轨，演为figurative，但是后面仍是有知性支撑的，要说的道理还是传过去了。另一项出轨，便是不列批注、不附书目，正文之后没有“随员”，欠缺正式论文的格局。其实多加批注、详列书目虽然是学术论文的“基本功”，并不是什么难事。一篇评论真正可贵的是有洞见，与根据这些洞见得来的评断甚至评价。
艾略特不但是二十世纪的大诗人，更是影响深远的批评大家。他的许多评论文章都没有这些批注或书目，但凭了他的高瞻远瞩，凭了他恢宏的文学史甚至文化史观，凭了他清明的分析与畅达的文笔，他的见解往往深入浅出，令人折服。更重要的是：他虽然不用系统严密的理论，更少乞援于烦琐的术语，但身为重要诗人，仅凭当行本色的创作经验，说话自然就有权威，至少比一般纯学者更有权力。十八世纪的约翰生博士也是如此，短短一段文章，比较朱艾敦与蒲柏的长短得失，字斟句酌，说理透彻，比喻鲜活，评价精准，一席话胜过百页的论文。之所以能够如此，除了他博学深思之外，还因为他自己就是一位杰出的作家，在诗、散文、小说三方面都有贡献，因此创作之道能窥其虚实，手既能高，眼必不低。何况一篇
评论如果高明得能够传后，应该不愁没有人来批注：杜甫的《戏为六绝句》，刘勰的《文心雕龙》，都是显例。
第二辑十三篇全是序言，加上其后第三、第五、第六各辑性质各异的序言，此一文类在本书中共得二十一篇，分量之重已经超过书的一半。其中自序占了三篇，“他序”最多，占十六篇，“群序”也有两篇。他序指为他人出书作序，受序之书从诗集、散文集、评论集到画册、译书和词典，性质很杂，都是应作者、画家或出版社之请而写，可见在《井然有序》一书之后，我的“序债”仍有多重，而文坛学府似乎早有共谋，成了我的讨债公司。至于群序则是指为一群作者的庞大选集作序，头绪就更纷繁，论述也更不易，幸好只有两篇。
这些序言如果逐一道来，恐怕比写一篇长序更加辛苦，但是其中有三篇不妨一提。陈幸蕙穷十年之功研究我的诗文，六年来先后由尔雅出版社推出了两本《悦读余光中》，分别是诗卷和散文卷，所费心血不下于一部博士论文。我戏称她似乎成了“余光中的牧师”，热心传播“余道”，令我感愧。所以《悦读余光中》两卷出版，义不容辞，我当然得写序以报。不过两书所论原是我自己的作品，因此我出面为之作序，有点像母鸡跟蛋贩一起推销鸡蛋：他序变成了半自序。
另外一本是李炜的《书中书——一个中国墨客的告白》。此书是以英文写成，英文写得很漂亮，但是英文本迄未出版，却由余珊珊先译成中文，先后已在台湾和大陆问世。我的序言是根据他的英文原文写的：这种反常的做法实为出版史上所罕见，若非仅见。
其实十年来我写的自序、他序、群序还不止这些。其中自序还应包括王尔德四出喜剧中译本和在大陆各地出版的各种选集之前言后语。甚至此刻，我已经答应而迄未兑现的“虚序”，仍有债未清，思之惴惴。我别无他法，只能告诉未来的索序人说：“暂不收件。”
为了庆我八秩生日，今年活动颇频，其中所谓学术研讨会已有两场：在徐州的一场由香港大学和徐州师范大学合办，另一场在台北，则由政治大学文学院主持，因此论我的文章忽然出现了好几十篇。在徐州的研讨会上，我在致答谢辞时大放厥词，说什么在文学的盈亏账上，作家是赚钱的人，而评论家是数钱的人。众学者一时不解。我进一步说明：作家每写一篇作品，原则上都为民族的文化增加了一笔财富，但是其值几何，就需要评论家来评估，也就是数钱了。那一笔“进账”也许很值钱，也许并不值什么钱。也许交来的是一笔贷款，是向别的作家借的，甚至是赃款，向人偷的，也许根本是一把赝币，一沓伪钞，更不幸的，也许竟是一堆过时的废票或者冥钞。同时这一笔钱，币制混杂，一个人数了还不算，还需要更多人来共数，都肯定了才能定值。所以一位作家仅会赚钱还不够，最好还能认钱、数钱，不但数别人赚来的钱，更要能数自己赚来的钱。

作者简介
余光中（1928—2017）当代知名作家、诗人、学者、翻译家，被誉为“当代散文八大家”之一。
1952年毕业于台湾大学外文系。1959年获美国爱荷华大学艺术硕士。曾任教台湾大学、香港中文大学、台湾中山大学等多所高校，期间赴美国多所大学任客座教授。
余光中一生从事诗歌、散文、评论、翻译的创作，自称是写作的“四度空间”，驰骋文坛逾半个世纪，涉猎广泛，被誉为“艺术上的多妻主义者”。其文学风格悠远、辽阔、深沉，著作颇丰。代表作有：散文集《时间的乡愁》《听听那冷雨》《逍遥游》等；评论集《分水岭上》《举杯向天笑》等；诗集《白玉苦瓜》《藕神》等。
余光中的散文壮阔铿锵，又细腻柔绵，在华语世界影响深远，被广泛收录于大陆及港台语文课本中。

目录
目录
自序：正论散评皆文心
第一辑
2 举杯向天笑
10 李白与爱伦?坡的时差
17 捕光捉影缘底事
24 读者，学者，作者
36 成语和格言
51 边缘，中心，跨界
63 离心与向心：众圆同心
72 论诗绝句的联想
82 创作与翻译
102 翻译之教育与反教育
116 虚实之间见功夫
129 翻译之为文体
第二辑
142 炼石补天蔚晚霞
154 《茱萸的孩子》简体字版前言
157 悲喜之间徒苦笑
162 狸奴的腹语
174 当中华女儿做了美国妈妈
180 最后的牧歌
188 光芒转动的水晶圆球
193 散文也待解梦人
197 种瓜得瓜，请尝甘苦
210 别有彩笔干气象
219 序短贺寿长
223 指点迷津有书迷
226 故国神游
第三辑
232 腕下谁能招楚魂？
237 心花怒放的烟火
243 无愧于缪斯
248 墨香濡染，笔势淋漓
第四辑
258 文法与诗意
263 叶慈少作两首
第五辑
268 帝国虽大，语文更久
273 字是生理，句是生态
276 良缘全靠搭配
279 入境问俗
285 何止ABCD ？
第六辑
292 被诱于那一泓魔幻的蓝
309 中文世界的巍巍重镇

内容摘要
《举杯向天笑》是当代文学大师余光中随笔的经典之作，书名取自李白诗句“举杯向天笑，天回日西照”。收录一代大师近十余年品读诗歌、文学、绘画、音乐的精彩文章。余光中称该书为探寻文学“真性情”之作。
全书收录30余篇精彩随笔，内容横贯中西诗歌、文学、绘画、音乐等领域。深度揭秘李白、杜甫、梵高、毕加索等诗人、艺术家的生平故事，以独特的眼光品读文艺作品背后的人生百态。余光中以诗为文，以文为论，完美融合博学与意趣、知性与感性，是评论文章亦是散文、美文。
“天地者，万物之逆旅；光阴者，百代之过客”。体味千年文字之美与艺术之思，感受文艺世界的百味人生。

主编推荐
★从这本书中读懂李白，读懂盛唐
余光中被誉为李白千古知音，他雄奇骇俗的诗句“酒入豪肠，七分酿成了月光，剩下的三分啸成剑气，绣口一吐，就半个盛唐”，已成为谪仙李白ZUI生动的写照。该书精彩品读李白诗，从诗人的角度读懂李白和他的时代。
★余光中经典随笔集初次出版
收录余光中品评中华绝美诗词的随笔佳作，讲述中外经典文学作品背后的生命故事。
★该书收录经典随笔《李白与爱伦坡的时差》等，精彩品读至情至性的中外诗人，在世事变迁中洞悉诗意与人生
李白、杜甫、苏轼、叶慈、艾略特、梵高、毕加索……从诗歌到翻译，从小说到绘画，遨游诗文艺术的世界。
★知名设计师全新精美双封设计，随书附赠余光中金句明信片

精彩内容
\\\\\\\"举杯向天笑——论中国诗之自作多情1诗人描写的对象，不是人间世，便是大自然。即使所写多为人事，其活动的背景也往往是天象地理，草木虫鱼，也就是大自然了。涉及自然界的万事万物，若只是写实况，只究道理，不带感情，也无文采，那便是科学，不是文学了。诗则不然，无论直接或间接，万事万物总是带有主观，其中有个“我”在。“寒波澹澹起，白鸟悠悠下”，似乎是“无我”之境，其实是静观自得、刹那的忘我出神；“我”已经泯入万物了。至于“平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧”，第一句还是纯景，第二句就有“我”了。接下来的“暝色入高楼，有人楼上愁”，那个“我”就更确定了。
写景出现在中国文学里，一般认为是从魏晋以后，亦即所谓“庄老告退，而山水方滋”。论者认为谢灵运不但是山水诗的大家，也是山水游记的奠基人，而大谢以前，中国诗中也尽多写景佳句。我们可以从曹操的《观沧海》一路追溯到《九歌》的“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”，甚至《小雅》的“伐木丁丁，鸟鸣嘤嘤，出自幽谷，迁于乔木”。
大自然在中国诗中的形象多彩多姿，难以尽述。如以可畏与可亲来区分，则出现在早期诗中的大自然颇有可畏的面目，尤以《楚辞》弥漫巫风的祭祀篇章为甚。例如《招魂》《大招》《招隐士》等篇就极言四方异域如何蛮荒险恶，不可久留。《招隐士》是这样结尾的：“虎豹斗兮熊罴咆，禽兽骇兮亡其曹。王孙兮归来，山中兮不可以久留。”《大招》警告亡魂：“东有大海，南有炎火，西有流沙，北有寒山。”《招魂》最为紧张，不但四方不可以止，连上下也很危险。巫阳把冥府称为幽都，警告亡魂说：“魂兮归来，君无下此幽都些，土伯九约，其角觺觺些！”这话可以理解。但她竟说：“魂兮归来，君无上天些，虎豹九关，啄害下人些！”就令人不解了，不知所谓“天国”究竟何处可寄托。天上有虎豹噬人的凶象，直到近代的龚自珍，还在《己亥杂诗》中用来影射君侧。
李白的杰作《蜀道难》极言四川山岳的险阻可畏，至于“扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹”的地步，令人不禁想起“三招”的描写。李白将乐府的《箜篌引》变调为《公无渡河》，最后几句也骇目惊心：“有长鲸白齿若雪山，公乎公乎挂罥于其间！箜篌所悲竟不还。”直到清初，苦命的才子吴汉槎坐科场弊案，远放宁古塔二十余年，吴梅村送行的《悲歌赠吴季子》仍出以相似的超自然风格：“人生千里与万里，黯然销魂别而已。君独何为至于此，生非生兮死非死，山非山兮水非水……八月龙沙雪花飞，橐驼垂腰马没耳……前忧猛虎后苍兕，土穴偷生若蝼蚁。大鱼如山不见尾，张鬐为风沫为雨。日月倒行入海底，白昼相逢半人鬼。”2不过中国古典诗中的大自然，仍以可亲的形象为常态。《诗经》虽有“何草不黄”之叹，也有“桃之夭夭，灼灼其华”之咏，“溯游从之，宛在水中央”与“江之永矣，不可方思”的浪漫柔情。只是《诗经》所咏，毕竟多为北方背景，不像南国温暖而多水，草木茂密，风光明媚。所以丘迟那封流传千古的招降书中，“暮春三月，江南草长，杂花生树，群莺乱飞”的名句，只能在南渡之后，从南朝才子的笔端绣出。
儒家早将大自然人文化，久有“仁者乐山，智者乐水”之说。儒者而兼修道释的柳宗元，以《永州八记》奠下中国山水游记的基础。他说西山：“悠悠与颢气俱，而莫得其涯；洋洋乎与造物者游，而不知其所穷。”柳宗元将西山提升到哲学与宗教的高度，成了具体而微的大自然：所谓“造物者”，就是大自然。柳宗元说自己上了西山，“心凝形释，与万化冥合”。前一句是“忘我”，后一句是“入神”，正是人文与自然融合的最高境界。
面对天地，能够“心凝形释，与万化冥合”，是中国哲人最可贵的精神。但此情哲人往往心领神会，却说不出来，或者说得不美，只好让诗人说了。在中国最好的写景诗中，大自然不但蔼然可亲，甚至能与诗人心心相印，彼此交感。西方诗学亦有“拟人格”（personification）之说，其中还包括一项修辞格，让诗人以第二人称直呼不在现场的神、人、物，甚至像死亡、懦弱之类的抽象观念，即所谓“径呼法”（apostrophe）。尽管如此，西方诗中物我相忘之例虽多，天人互动之例却罕见。在基督教的文化里，天人呼应几乎不可能，因为物我之间，不，物我之上还有一万能之神，不容“我”擅自做主，能像狄金森那样向上帝偶尔撒娇，或像邓约翰那样向吾主冒昧诉苦，已经是到僭越的边缘了。
李白《独酌青溪江石上寄权昭夷》前八句说：“我携一樽酒，独上江祖石。自从天地开，更长几千尺。举杯向天笑，天回日西照。永愿坐此石，长垂严陵钓。”李白不愧是诗仙，醉中竟然举杯笑邀西天共饮，西天竟然回落日之目、晚霞之脸报他一笑。帅呆了吧！更帅的是：晚霞满天，还可以联想成天也喝醉了，脸都红了。
这样的李白才写得出“暮从碧山下，山月随人归”“春风不相识，何事入罗帏”的妙句，才能写出“众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山”的妙诗。辛弃疾把此意借去，将本生息，写成更得意的妙句：“我见青山多妩媚，料青山见我应如是。”“不厌”变成“妩媚”，更见自作多情。值得注意的是：辛弃疾《贺新郎》上半阕这两句与下半阕的名句“不恨古人吾不见，恨古人不见吾狂耳”，是相反相成的。举目见青山，可喜；回首不见古人，可恨。足见青山常在，而人事多变。辛弃疾之狂态古人见不到，却幸有青山见证，更幸青山所见，不是狂态而是妩媚，足见青山青睐，才真是诗人的知音。《贺新郎》要这样读，才有味道。
3乐山乐水而山水亦有响应，这种天人默契之境，宋代以来大盛，尤以苏轼最为生动、最富谐趣。他的名句“水是眼波横，山是眉峰聚”与“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”，有隐喻也有明喻，但都止于比喻，山水仍然是客，并未反身成主。倒是《法惠寺横翠阁》之句：“朝见吴山横，暮见吴山纵。吴山故多态，转折为君容”，吴山不再安于客体之描述，更反过来变为主动，反作用于人身了。另一首《六月二十七日望湖楼醉书五绝》之句：“水枕能令山俯仰，风船解与月徘徊”，也把自然写成与人亲狎的玩伴，说人卧船上，本是船在起伏，相对地，却像是山在俯仰；船在风中，本来是船在漂荡，相对地，却像是月在徘徊。这种相对互应的动感，苏轼妙笔写来，却像是大自然以逗人为乐。
苏轼最擅七古，《越州张中舍寿乐堂》开头八句妙喻相接：“青山偃蹇如高人，常时不肯入官府。高人自与山有素，不待招邀满庭户。卧龙蟠屈半东州，万室鳞鳞枕其股。背之不见与无同，狐裘反衣无乃鲁。”其中第二、第四两句，青山不但拟人化了，而且反客为主，倒过来对人有迎有拒，到人事里来插一脚。第五句是自然介入人文，第六句则是人文依靠自然，互应相当密切。
苏轼诗中的谐趣，多在日常生活之中，悟出人与万物的微妙关系，透出一份静观自得之乐。下面的摘句足见他如何善友万物，不择细小：“山人睡觉无人见，只有飞蚊绕鬓鸣”“夜深风露满中庭，惟有孤萤自开阖”“岂惟见惯沙鸥熟，已觉来多钓石温”“桥下龟鱼晚无数，识君拄杖过桥声”。
王安石的名联“一水护田将绿绕，两山排闼送青来”，也是把山水无意的现象写成人情有心的响应。西方把这种手法叫做“陌生化”（defamiliarization），其实可译为“去习求新”。其实，西方有一个更早的术语：“人情化”（anthropomorphism），可以用来解释宋诗这种“移情万物”的亲切诗艺。
在宋诗中，杨万里也是善于移情万物的大家。他一生成诗四千二百首，像下面这些妙句几乎俯拾皆是：“水吞堤柳膝，麦到野童肩”“儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻”“酴醾蝴蝶浑无辨，飞去方知不是花”“城里万家都睡着，孤鸿叫我起来听”“却是竹君殊解事，炎风筛过作清风”“风亦恐吾愁路远，殷勤隔雨送钟声”“好山万皱无人见，都被斜阳拈出来”“老夫渴急月更急，酒入杯中月先入”“闭轿那知山色浓，山花影落水田中。水中细数千红紫，点对山花一一同”。
敏感又博感的诗人，莫不多情，而且“自作多情”。正因“自作多情”，才会“误会”“幻觉”万物皆有情，不但领诗人的情，而且以情报情，有所回应。一般诗人能赋万物以人性，已属不易，但真正“自作多情”的诗人，才能更进一步，使万物受而知报，领而知还。李白的“举杯向天笑，天回日西照”之所以伟大，正因诗人将自身提高到“与自然莫逆，作造物知己”的博爱与自信。这原是圣人的境界，但只有诗人入而能出，说得出来。
康德曾谓：“有二事焉，常在此心，敬而畏之，与日更新；上则为星辰，内则为德性。”此语清醒而庄严，洵为哲人气象。相比之下，我还是觉得李白这两句更生动，更自然，更有趣。
西方诗中不是没有李白、苏轼、杨万里这种天人相应、万有交情的境界，但是能做到布朗宁在《海外乡思》中这三句妙想的，却属难能：那是聪明的画眉；每首歌他都唱两遍，怕你会以为他再也赶不上第一遍妙而无心的欢狂！
雪莱的《西风颂》借用但丁的连锁诗体，层层逼近，气势壮阔，叫来了西风的巨灵，也叫醒了自我的灵魂，但通篇只见诗人向风灵呼喊请愿，诚然动人，却不见风灵有何回应。相比之下，李白呼天而天回应，却自信得多。比起基督徒诗人的原罪意识与一切荣耀皆归于主的自然观来，中国古典诗人“纵浪大化中，不喜亦不惧”的自若，与“万物皆亲、众生如友”的自喜，实在是中华诗艺的可贵美德，值得一切现代诗人深加体会而长保勿失。
曾赋诗人以如许灵感、如此恩情的大块自然、多彩众生，正面临愈演愈烈的文明浩劫。人类不知自爱之余，更祸延自然，连累众生，势将沦为双重的“罪人”。弗洛伊德曾说：“文明的主要任务，其存在的真正理由，端在保护人类，抵抗自然。”面临科技进步引来的大劫，这句话只怕是说不通了。为了对自然感恩惜福，诗人的笔该为环保而挥了吧？否则不幸，只怕有一天诗人下笔，要悲叹“我见青山多憔悴，料青山见我应加倍”了。
\\\\\\\"
- 图2
配送说明

...
相似商品
为你推荐

孔网分类

图书

图书

举杯向天笑 余光中 9787505746831 中国友谊出版公司

孔网啦啦啦啦啦纺织女工火锅店第三课

举杯向天笑余光中 9787505746831 中国友谊出版公司