内容摘要 第一节视觉传达设计的基本概念在现实生活中，我们几乎每天都在接触与感受视觉设计，设计和我们的生活紧密相连。设计的表现直接诉诸视觉，在物质丰裕时代尤为强烈，几乎所有物品都经过了“现代设计”。众所周知，设计是一门综合性极强的学科，它涉及社会、文化、经济、市场、科技等诸多方面的因素，其审美标准也随着这诸名因素的变化而改变。视觉传达设计采用艺术手法，通过各种视觉媒介将各种高度精练的信息传播给大众，以加强或改变人们的观念，最终引导人们的行为。视觉传达设计作为艺术性质的创造就是通过视觉化载体表达人类审美的特殊追求，开辟意识的崭新天地，利用人类的理性智慧和直觉智慧，充分发挥受众的主体条件而引导其直接参与，共同完成有意义的形象创造。我们首先看看关于设计的诸多概念的表述。设计就是创新。如果缺少发明，设计就失去价值；如果缺少创造，产品就失去生命——刘东利(香港)；设计是追求新的可能——武藏野(日本)；设计就是经济效益——林衍堂(香港理工大学设计系主任)。工业设计是满足人类物质需求和心理欲望的富于想象力的开发活动。设计不是个人的表现，设计师的任务不是保持现状，而是设法改变它——亚瑟.普洛斯(ICSID前主席)。设计是把某种计划、规划、设想和解决问题的方法通过视觉语言传达出来的过程。视觉这一古老的获取信息的方式在现代社会获得了前所未有的地位，以至于社会学家称现代社会为“读图时代”。设计是一门独立的艺术学科，它的研究内容和服务对象有别于传统的艺术门类，因此设计美学也有别于传统的绘画和装饰，其美学理论自然也不能完全照搬传统的美学理论。形式是指任何特定事物的所有感知特点的结合，是多种可视因素的总结构。内容及意念是缘由，它存在于形式之中。所以，意念与形式必须融合于设计之中，意念是设计的灵魂，形式则是躯体，设计者的创意其实就是创造有思想的生命。设计形式具有内在的生命或精神，这样的视觉作品才具有情感，充满幻想和活力。视觉传达的形式是感觉的结果和内心观念的产物，设计的观念和灵感，就是如何把所要传达的信息转换为可视图形。若把人类寻求美的思想注人形式之中予以具体化，我们就仿佛进入一个充满情感、智慧和灵性的读图世界。怎样思考及运用适当的意念表达设计的内容，怎样将创意变成平面图形经由视觉传递，使我们需要研究的问题。一、视觉传达设计的含义及发展视觉传达设计兴起于19世纪中叶，缘自欧美平面设计的扩展与延伸。随着科技的进步，电子媒体等各种技术给人们带来了革命性的视觉体验。在当今瞬息万变的信息社会中，这些传媒的影响越来越大，原有的平面设计所包含的种种活动和表现内容已无法涵盖一些新媒体的创作，如影像设计、多媒体设计、网络设计、视觉环境设计等，所以“视觉传达设计”应运而生。视觉传达设计(visual communication design)目前在国内是一个专业性较强的学术名词。1960年，在日本东京举行的世界设计大会上，与会者认识到，在不断扩大的影像媒体中，视觉影像已作为独立的传达手段而存在，由此开始形成一种更能得到充分表现的设计，概括而言即为“视觉传达设计”。其内容不仅涵盖了平面设计，还涉及电影、电视、网络等新兴传播媒体，它们把有关内容传达给眼睛从而进行造型性的表现性设计，简单地说，视觉传达设计是一种以视觉媒介为载体，向大众传播信息和情感的造型活动。视觉传达设计的内容包罗万象，主要包括如下领域：①广告设计；②建筑导向系统和环境设计；③书籍和出版物设计；④商业传播设计；⑤电影、电视、计算机图形设计；⑥视觉识别系统设计；⑦图表设计和展示设计；⑧包装和售点广告设计；⑨社会、文化和政治宣传设计。上述每一条都是视觉传达设计的专业分支，每一个分支的客户对设计作品的视觉效果都有着特殊的要求。设计师和客户通过讨论和分析，共同制定一个设计策略，然后用文字和图形实现预想的目标。项目实施过程中将动用各种各样的工具、技巧、风格以最有效地传达每个项目的独特要求。例如，图表设计的主要目的是传达具体的科技数据，如果不将其加以美化，这种内容就会平淡寡味，令人生厌；如果能用艺术化的手法将信息传达出去，就不仅可以使读者愉悦，还可以使设计师和客户都感到满意。观古而知今，对于视觉传达设计而言，亦是如此。今天，人类社会走向了新天地，数字化生存已经不再是陌生的名词，在科技的急速发展过程中，......
占位居中
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