吴昌硕诗札册（秋水斋金石丛刊 8开经折装 全一函一册）
举报
-
作者:
吴昌硕 书 戴丛洁 诸正昊 编
-
出版社:
西泠印社
-
ISBN:
9787550846234
-
出版时间:
2024-11
-
装帧:
其他
-
开本:
8开
-
作者:
吴昌硕 书 戴丛洁 诸正昊 编
-
出版社:
西泠印社
-
ISBN:
9787550846234
-
出版时间:
2024-11
售价
￥
308.00
7.7折
定价
￥398.00
品相
全新
上书时间2025-06-13
卖家超过10天未登录
-
-
商品描述：
-
在古代，文人以诗文抒怀言志，书法、绘画、篆刻等艺术形式，皆被视为诗文之余的技艺。对于吴昌硕而言，诗是他的毕生追求，“诗人”更是他最珍视的身份。康有为在《贺吴昌硕八十》二首之一中写道：“篆刻高名海外知，鸡林制像更求诗。谁知诗字皆忠愤，错被人呼作画师。”短短几句，便将吴昌硕对诗歌的痴爱展现得淋漓尽致。吴昌硕曾说他“三十始学诗，五十始学画”，这其中有自谦之意，如今已难以确切考证他究竟几岁开始学诗、作诗，但诗对他的艺术创作产生了深远影响却是不争的事实。正是诗歌的滋养，铸就了他艺术审美的卓越高度。
吴昌硕曾表示：“吾诗自道性情，不知为异，又恶知同？”从中可见，他始终秉持着以诗抒发性情的生活理念。施浴升在《缶庐集序》中评价其诗：“（吴昌硕）初为诗，学王维，深入奥窔，既乃浩瀚恣肆，荡除畦畛，兴至擩笔，输泻胸臆，电激雷震，倏忽晦明，皓月在天，秋江千里，至忱深思，跃然简编。”这番评价，精准地概括了吴昌硕诗歌风格的发展演变与独特魅力。
吴昌硕对诗歌的热爱，不仅体现在创作上，更融入了生活里。他十分在意自己的诗作，传世的诗稿以及与友人论诗的手札数量众多。在自题《缶庐别存自序》中，他以“夫东施，丑女也，爱己之心胜。窃以为与西施等美矣”自比，看似谦逊自嘲，实则字里行间满是对自己诗作的珍爱。闲暇时光，他常与沈石友、郑孝胥、郑文绰等文人雅士谈诗论道，还积极参与各类诗社活动。他的书画作品，也常常题上自作诗，诗已成为他生活中不可或缺的一部分，甚至可以说，他就生活在诗意的世界里，每日都沉浸于寻诗觅句之中。其诗歌题材广泛，无论是与友人唱和酬答、赏花游玩时的有感而发，还是日常的所见所感、宴饮雅集的即兴创作，处处皆可入诗。就连梦境，也能激发他的创作灵感，留下了《芜园梦中作》《梦中得心均二句，因足成之》《梦中得心字韵，续成之》等诗作。
沙孟海在《僧孚日录第十》中记载：“丈（吴昌硕）今年八十四矣。耄耋之年，尤惑于吟咏，新岁以来积诗已十余首。其季君东迈称，丈枕上得句辄披衣起写出之，因而受寒致患风咳。一日欲作诗，家人阻之，丈发怒倒地上不肯起，东迈大恐，走谒疆丈求为缓颊。”这段趣闻，生动地展现了吴昌硕对诗歌的痴迷与执着。
在吴昌硕的艺术创作中，诗歌的影子无处不在。他的篆刻作品边款，时常刻着自作诗；绘画中的题画诗更是多见，朱关田先生曾辑录《吴昌硕题画诗》，整理出一千三百余首题画诗，并在序中提到：“以题画诗专为一编者，始于吴昌硕，见《缶庐诗》所附《别存》，刊于光绪十九年（一八九三）癸巳初春。”此外，他的行书作品，也多以自作诗为创作内容。诗与他的书画篆刻艺术相互交融，共同成就了其独特的艺术风格。
民国时期，时局动荡，新旧思想激烈碰撞，文化活动呈现出多元复杂的局面。上海作为当时的文化前沿阵地，汇聚了大批前清遗老、书画名家、收藏家等文化名流。他们大多钟情于书画、诗词、鉴藏等雅事，常以雅集的形式结社活动，如海上题襟馆、停云书画社、海上书画联合会、天马会、豫园书画善会等。吴昌硕便是其中极为活跃的人物，他因对诗歌的热爱，热衷于结交诗友，不仅积极参与各类书画社团活动，在诗词社团中也十分活跃，其中，盛极一时的淞滨吟社（淞社）便是他重要的诗友交流平台。
民国元年（1912）十一月十二日，众多诗人相聚于上海徐园，举行消寒第一集，吴昌硕、沈焜等人皆参与其中。到了民国二年（1913）正月十一日，消寒集已举办至第七集。“淞滨吟社”正是由消寒集发展而来，是上海巨商周庆云资助发起的以诗词酬唱为主的文化群体。杨钟义在《淞滨吟社集》序言中写道：“梦坡居士以吴兴词人为淞社祭酒，三年以来同人酬唱之作裒然成集。”这里的梦坡居士，便是周庆云的号。
永和九年（353）三月三日，即癸丑上巳，王羲之等人于兰亭雅集，成为历代文人传颂的佳话。民国二年（1913）恰逢癸丑，淞滨吟社效仿兰亭雅集，在上巳节这一天举行了首次雅集。《淞滨吟社集》之《淞滨吟社甲集》记载：“后永和二十六癸丑之上巳，修禊于双清别墅，会者二十二人，因纪以诗。”这二十二人便是淞滨吟社的创社社员，其中不乏沈守廉、潘飞声、周庆云、刘承幹、李瑞清、刘世珩、章梫、张钧衡、汪洵、缪荃孙，以及吴昌硕与沈焜等知名人士。直至民国十四年乙丑（1925），淞滨吟社历时十余年，共举办雅集五十七次，周庆云、刘承幹、吴昌硕、缪荃孙、潘飞声、沈焜等人是其中最为活跃的成员。由于淞滨吟社参与人数众多，且成员多为当时上海文化界的主流人物，在当时产生了广泛的影响，即便在今日，仍有不少学者对这一文化群体展开深入研究。
沈焜（1872—1938），号醉愚，嘉兴石门人，是活跃于晚清民国时期的著名诗人。嘉业堂主人刘承幹在为沈氏诗集《一浮沤斋诗选》作序时提到：“醉愚于宣统己酉岁（1909）辞武进盛氏馆而依余治笔札……”由此可知，1909年起，沈焜便开始为刘承幹的嘉业堂起草各类文书，尤其是书信。
吴昌硕与沈焜交往留下的资料颇为丰富，如《缶庐诗》卷第八所载的《答沈焜》《醉愚书来，言归舟所遇，赋此却寄》；《缶庐诗补遗》中的《读醉愚上恭邸诗即和》《书闷赠醉愚》《兵警（和醉愚）》《醉愚示近作》《醉愚过我小楼同赋》等诗，从中可见二人交往之密切。虽然目前尚无法确定吴昌硕与沈焜的交往是否始于消寒集、淞滨吟社雅集，但可以肯定的是，淞滨吟社雅集期间是二人交往最为频繁的时期。
鹤鹿文化所藏的《缶翁遗墨》一函，其中一册的函套及册页封面皆由王震题写“缶翁遗墨”，册页信札第一开钤有鉴赏印“林熊光玺”，信札末页钤“朗庵所藏”，后还有王震的跋文。从鉴赏印可知，原藏家林熊光（1897—1971），号朗庵、磊斋，室名宝宋室，是台湾板桥林家后裔。他1923年毕业于日本东京帝国大学经济系，二十世纪三十年代在日本经商，1945年台湾光复后返回台湾。林朗庵雅好文物，在金石学方面造诣颇深，收藏极为丰富，家中藏有宋徐熙《蝉蝶图》、米友仁《江上图》、李公麟《春宴图》、燕文贵《夏山行旅图》、赵伯驹《海天落照图》等珍品，著有《宝宋室笔记》，辑有《磊斋玺印选存》。林氏年轻时，多次请吴昌硕为其刻印、题写斋号。1920年，年仅二十四岁的林朗庵，便请吴昌硕为其刻白文“林熊光印”、朱文“朗庵”对章；1924年，又请吴昌硕题写“宝宋室”斋号，吴昌硕还为此赋诗二首并作长跋。
《缶翁遗墨》诗札册中载有吴昌硕诗、信二十九通（四十开），除最后二通（三开）上款为“砚铭老兄”外，其余二十七通（三十七开）均为吴昌硕致沈焜的诗、信。1920年，嘉业堂刘承幹为吴昌硕续刊《缶庐诗》第五至第八卷。这些书札、信札内容大多是吴昌硕抄录自己的诗作，寄给沈焜请其指正，且多次提及雕版刻书之事。由此推测，嘉业堂续刊的吴昌硕《缶庐诗》很可能由沈焜具体负责校正工作。《缶翁遗墨》中所载吴昌硕自作诗共二十三首，与《吴昌硕诗集》对照发现，多数曾刊载于《缶庐诗》。其中，《兵警（和醉愚先生）》《邻翁招饮》等诗，在《缶翁遗墨》册与《缶庐诗》中存在差异，这当中或许有沈焜修改润色的功劳。这也充分体现出，吴昌硕即便晚年已声名远扬，却依然不耻下问，虚心向他人请教，他对学诗的执着追求，令人敬仰。这批诗、信中还提及周庆云（梦坡）、孙德谦（隘庵）、朱锟（砚涛）、张钧衡（石铭）等淞社社员，以及淞社的相关活动信息，为研究吴昌硕的诗友交往和当时的文化活动提供了珍贵资料。
《尚书·虞书》有云：“诗言志，歌咏言，声依永，律和声。”《礼记·乐记》亦道：“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也；三者本于心，然后乐器从之。”诗，向来是历代文人的精神追求与心灵寄托，也代表着中国文人至高的审美境界。历代文人、书画家大多喜爱以诗人自居，吴昌硕更是以“平居数长物，夫婿是诗人”来自我诠释。诗歌陪伴吴昌硕走过一生，成为他矢志不渝的追求，无论中年寄人篱下，还是晚年功成名就，他对诗歌的热爱始终如一。令人欣喜的是，他的弟子诸乐三、沙孟海、王个簃等，也皆擅长作诗。这种文化精神的传承，恰似中国文化传播的重要血脉，绵延不绝，生生不息，在一代又一代文人的传承与发扬中，不断焕发出新的活力与光彩 。
附册为释文与文章册。
《吴昌硕诗札册》有两个版本，竹书箧为典藏本，蓝色函套为精装本。
典藏本外函用抽拉式竹书箧，书籍封面用定制宋锦，内页与精装本相同。典藏本共制作120套，其中本社限量60套，“庐”字段编号（依天干地支序），编号随机。
精装本为函套装，书籍正本为蓝色布面精装。
![]()
孔网啦啦啦啦啦纺织女工火锅店第三课
开播时间：09月02日 10:30
即将开播，去预约
直播中，去观看
占位居中
