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  • 江苏省国画院一级美师,著名画家萧平“富贵长春图”国画
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江苏省国画院一级美师,著名画家萧平“富贵长春图”国画

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  • 题名:   萧平
  • 年代:   建国后 (1949至今)
  • 类别:   设色(彩色)
  • 材质:   纸本
  • 装裱形式:   立轴
  • 尺寸:   1 × 1 cm
  • 款识钤印:   萧平
  • 题名:  萧平
  • 年代:  建国后 (1949至今)
  • 类别:  设色(彩色)
  • 材质:  纸本
  • 装裱形式:  立轴
  • 尺寸:  1 × 1 cm
  • 款识钤印:  萧平

售价 8800.00

品相 八五品

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上书时间2015-02-06

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  • 商品详情
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  • 商品分类:
    名人字画 > 国画
    商品描述:
    保真,立轴绫装裱,画心规格45*69厘米,品相如图好(装裱边如图撕裂,画心完好,可以另揭裱),邮资15元。
    备注:萧平(中国著名书画家、鉴赏家)别署平之、戈父。室名爱莲居。1942年生于四川重庆,祖藉江苏扬州。1963年毕业于江苏省国画院。曾任书画鉴定之职于南京博物院十九年,1981年调江苏省国画院。集书法、国画、鉴赏、史论、收藏于一身。五十余年的创作、研究与实践,在诸多方面均有不凡的造诣和建树。作品不拘一格,借古开今,清新放逸。萧平,别署平之、戈父;1942年12月生于重庆市,祖籍江苏扬州市;1963年毕业于江苏国画院,曾任书画鉴定之职于南京博物院十九年。1981年调江苏省国画院,专事创作和研究。擅书法、国画、鉴赏、史论。作品不拘一格,借古开今,清新放逸。1983年和1996年两度应邀赴美国,在加州大学、圣·玛丽学院、明德大学讲授中国画课程;1988年应香港中文大学之邀,在港开设中国书画鉴定讲座;1996年应新加坡"艺雅鉴赏社"之邀,赴新讲授中国书画鉴赏课程。1983年以来,在国内外举办个人书画展十次。现任江苏省国画院国家一级美术师,中国书法家协会会员、中国美术家协会会员、江苏省美学学会书画研究会会长、清代扬州画派研究会名誉会长,兼任南京艺术学院、南京农业大学、扬州大学教授,文化部文化艺术品鉴定委员会委员,江苏省美术馆鉴定顾问,南京军区老战士书画协会顾问,龚贤纪念馆名誉馆长,江苏省海外联谊会文化艺术委员会主任,江苏省政协书画室副主任,江苏省政协委员。萧平先生是一位集绘画、书法、鉴赏、史论于一身的艺术家,在各个艺术领域都取得突出成就,在当今中国画坛实属罕见;萧平的中国画创作题材广泛,山水、花鸟、人物无不精湛;萧平在书画创作的同时,潜心于古今书画真伪的辨识及中国书画史研究,又是一位饮誉海内外的书画鉴赏家。2出版作品作品被国内外十多家博物馆、美术馆收藏;出版有《萧平书画集》、《笔墨春秋—萧平书画集》、《萧平书画精品展图录》、《萧平绘画小品选》、《萧平书法册》、《山水画传统技法解析》、《人物画传统技法解析》、《花鸟画传统技法解析》、《龚贤研究》、《倪云林研究》、《陈淳》、《龚贤》等书画册和专著。3个人成就我国古代有所谓“鉴者不画,画者不鉴”的主张,但萧平却没有受这种绝对化主张的影响。萧平1960年代毕业于江苏画院,在其后的近20年中,一直工作于南京博物院,始而专事创作,继之便游弋于无比精美的书画收藏之中,研习鉴真辨伪,走出了创作与鉴赏并重的治学道路。与某些文物行业的鉴定人员不同,萧平善于把辨真赝、断时代、明优劣与画史、画理、画法的系统研究结合起来,在鉴别研究中理解传统,并以对传统的周详认识厘清画法的渊源流变。由画家吴缬木绘图、萧平著文的《山水画传统技法解析》,便是上述努力的结晶。书画鉴定的丰富实践推动了萧平对传统的深入领悟,使他创作才能的发挥有了深厚的基础,使他在按个人情性选择传统精粹时得心而应手。青年画家华其敏有一段论述给我的印象极深。他说,人们对中国画传统的认识,往往来源于失去了原作精神的印刷品,以讹传讹,得到了糟粕,失去了精华。萧平的得天独厚之处,首先在于他对传统的见识以鉴别原作为出发点,既然已汰去了伪作劣迹,又总是面对原作中的精品去究,自然容易在传统的发展变化中把握其一以贯之的情义。南京大学教授吴白缠称萧平“真迹鉴千卷,英光罗一胸”,即是感于此的名句。、萧平的山水、花卉与人物都各有师承,各成风貌,又渐趋风格的统一。他的山水画融合“宋骨”、“元韵”,又取明末诸家之变,且合王蒙之“苍”与石涛之“润”为一,在一气呵成的笔墨律动中,抒写襟抱,表达情感,但这一切又都紧紧围绕着构筑充溢诗情的意境,或以前人诗句为题,借独特感受而生发新意,或升华现实所感而独具风情,风格是灵秀而雅逸的。他的花卉画却不像山水那么清丽,面目十分豪放纵肆。似乎斟酌于徐文长、李复堂、吴缶庐各家之间,取徐的恣肆、李的磅礴、吴的沉酣,以之不厌烦地描绘荷花,歌颂其“出淤泥而不染”的品格。他的人物画则醉心于描写自己崇仰的古代文人名士,画法多受梁楷、张风的影响,时而泼墨淋漓,时而寥寥数笔,略形取神,又不大远于写实主义的造形观,画风是率意而疏宕的。

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